Le pitch :
Jules et Marcel est un spectacle autour de la correspondance entre l’écrivain Marcel Pagnol et Raimu, son ami et acteur fétiche. Le thème central est "le Cinéma", passion qui a relié ces deux personnages hors du commun leur vie durant. Ce spectacle repose sur des lettres authentiques et souvent inédites, ainsi que sur des conversations entre les deux personnages afin d’exprimer les liens d’amitiés qui les reliaient.

Séduisant :
Quand deux monstres du théâtre campent deux monstres du répertoire théâtral, cinématographique et littéraire français…ça en jette !
Sur scène, deux pupitres et deux personnages bien différents lisent leur correspondance. Un narrateur procède au prologue, à l’enchaînement des lettres lues par Michel Galabru, dans la corpulence et l’accent de Jules Raimu et par Philippe Caubère qui lui, n’emprunte pas les modulations du sud pour interpréter Marcel Pagnol.
Le simple fait de découvrir l’échange entre ces personnalités qui appartiennent au monde d’hier est déjà intéressant en soi. Le rôle de Raimu semble être fait sur mesure à un Galabru qui visiblement prend du plaisir à son interprétation, riant encore sur scène de leur joute. Il lit, communique avec le public mais peu avec son correspondant.
J’ai trouvé l’interprétation des lettres de Pagnol sobre et moins cabotine de la part de Caubère qui lui couvrait régulièrement Galabru d’un regard chaleureux. Le contenu des lettres est tout aussi pittoresque que savoureux. En conclusion : il s’agit peut-être d’un spectacle facile (lecture sobre) mais le thème de l’amitié épicée, le rythme des échanges lus et l’ambiance méridionale m’ont séduite : le rendez-vous est de qualité.
(Florence Arielle, Asnières)

Un bon moment mais...
La mise en scène est statique : 2 tables, 2 chaises, 2 lecteurs assis derrière leur table qui interprètent les mots d’échange entre Raimu et Pagnol, parfois avec le passage d’un narrateur décrivant ce qui se passera au tableau suivant.
La personnalité de Galabru lisant Raimu domine l’ensemble d’après moi. J’y ai vu Galabru avec ses intonations, ses mimiques, mais n’en rajoute-t-il pas un peu ? Bien sûr on rit, mais je trouve que si la pièce avait été véritablement jouée cela aurait été un plus.
Le personnage de Pagnol était un peu en demi-teinte dans la 1 ère moitié du spectacle. Il devient heureusement plus présent dans la seconde partie. En somme, j’ai eu cette impression que ce spectacle était surtout traité autour de Galabru qui n’en demeure pas moins un excellent lecteur qui fait vivre son personnage, même assis derrière un bureau.
En résumé : un bon moment où j’en ai appris un peu plus sur les coulisses de certains films de Pagnol où jouait Raimu mais déçu par la mise en scène et peu surpris par la trop grande personnalité de Galabru.
(Gilles, Asnières)

En synthèse :